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La emoción se respira en el aire y se refleja en los jóvenes rostros. Los enérgicos colores de las vestimentas hacen una fiesta, se mezclan, se confunden, se pierden y reaparecen. Ha llegado la noche más esperada y aunque los nervios se pelean con los deseos, nada puede salir mal. La Casa de la Música se convierte en el lugar perfecto para que alrededor de 80 artistas se encuentren y se conecten con su público.

‘Artemisferios' es el nombre de esta inolvidable velada, que se repite cada año. "Es un evento de estudiantes para estudiantes. Todo es hecho por ellos. Lo que busca la institución con esto es incentivarlos, darles un espacio para que hagan lo que les gusta de una forma más profesional y que complemente su formación personal", explica Rosio Merino, coordinadora del programa.

Se trata de un trabajo conjunto en el que todas las carreras aportan con su conocimiento para que todo salga a la perfección. Diseñan los logos, producen las presentaciones audiovisuales, plantean la forma de los escenarios posibles, se encargan de la logística ,esto se vuelve en una divertida práctica de la teoría aprendida en el aula.

La organización lleva aproximadamente dos meses, ya que se realiza un ‘casting' para los aficionados a la música que quieran tener un espacio para sorprender a los espectadores. Las presentaciones de danza y de teatro, en cambio, son el resultado de los talleres que se dictan en la universidad, como parte de una educación integral que aportan al desarrollo de la sensibilidad y de la capacidad creativa. Y los estudiantes de la escuela de música aprovechan para cambiar los ensayos por la adrenalina real. Es lo que relata Gabriela Gómez, quien interpretó Fly me to the moon. "Yo soy cantante popular y de jazz. La música es mi primera carrera. Me apasiona poder transmitir, a través ella, lo que siento y lo que soy".
 
Para ella, el presentarse en artemisferios es una gran oportunidad. "Es lo máximo. Normalmente, la universidad si nos da espacios para realizar presentaciones, pero esto es mucho más profesional. Me parece importante porque un artista se forma en las tablas.

Además, te enfrentas a los nervios. Cuando estoy ahí, mi ritual es cerrar los ojos y hacer una oración. Luego todo fluye". Y así es como amigos, profesores, familiares y de más comparten momentos de gran emotividad y orgullo.

Los docentes apoyan y colaboran con esta celebración porque consideran que el respaldo que sienten los jóvenes artistas refuerza la seguridad en ellos mismos y en sus vocaciones.

Además, porque la educación rítmica ayuda a percibir los compases y sus diferencias, a construir esquemas musicales a partir del lenguaje, del movimiento o de instrumentos de percusión y a descubrir nuevas formas de interrelación.

Esta es la sexta edición de este importante evento estudiantil que busca extenderse para recalcar que las expresiones artísticas deberían recuperar un lugar fundamental en los programas educativos, ya que una enseñanza interesada en lo utilitario más que en lo cultural no funciona igual. También se quiere resaltar con esto que la necesidad de fomentar la imaginación y la creatividad .

Al final de la noche, los estudiantes disfrutan de un pequeño ‘break'. Los rincones se llenan de comentarios favorables de las diversas muestras de arte que se pudieron apreciar en este original festival.

Lejos de sentir cansancio, la energía inunda el lugar. Edwin Castro, uno de los asistentes, manifiesta su deseo de volver el próximo año a presenciar un espectáculo como este.

"Me gustó mucho ver que la juventud ocupa su tiempo en expresiones enriquecedoras que desarrollan su espiritualidad y los forman como mejores seres humanos. Son los futuros representantes del talento artístico del país".